《纸间漫行》：大卫·霍克尼大型个展将亮相艺仓美术馆

发布时间：2024-06-14 17:10:17 来源：艺术中国

David Hockney, Paper Pool Deluxe Book with Pool Made with Paper and Blue Ink for Book, 1980

本次展览将聚焦于大卫·霍克尼在情感与氛围领域的卓越创造。借由展览中一系列精心挑选的纸上作品，观众将踏上一段充满变革力量的旅程，并近距离感受艺术家塑造情绪和氛围的深刻能力。策展方法强调了氛围的重要性，将其定义为一种影响情感、感知和互动方式的普遍基调。这次展览将是对霍克尼如何通过艺术唤起强烈的情感反应的一次重要探索。展览将展示霍克尼整个职业生涯中的代表系列，包括著名的泳池系列、艺术家亲朋好友的肖像作品，和最近期在 iPad上的数字创作。

David Hockney “An Image of Celia, State I” 1984 – 1986
© David Hockney / Tyler Graphics Ltd. Photo Credit: Richard Schmidt

“我是大卫·霍克尼的终身粉丝，11岁时在英国泰特美术馆第一次看到他的作品，进而了解到他是 20世纪众多标志性图像背后的创造者。大卫·霍克尼的艺术填充了我作为一名艺术爱好者和年近四旬的都市人的人生轨迹。”联合策展人 Russell Tovey说道，“被邀请策划一个艺术大师的展览对我而言无比荣幸与自豪。能够把这些作品带到上海，对当地观众来说是同样是一个非常有意义的事件。我希望会有许多年轻人，就像当时的我一样，领略到霍克尼的杰出艺术才能。”

David Hockney “An Image of Gregory” 1984
© David Hockney / Tyler Graphics Ltd. Photo Credit: Richard Schmidt

展览中的作品将分为彼此独立又关联的三个组别，以帮助观众更深入地了解大卫·霍克尼的纸上作品。第一组《玩味：在表面舞蹈》和《忧郁：物件惰性》创造了活力与萧寂之间的二分法。“忧郁”的作品，以控制线条和单色调色板为特征，传达一种失落或单相思的情感，例如作品《向日葵 I&II》中描绘的枯萎花朵。相比之下，“玩味”的创作展示了霍克尼作品中的幽默，自发性和趣味实验。

第三分组《破碎：奔溃的视角》和《宁静：抵达静止》，展示了霍克尼的生活经验，展现了破碎与和谐的构图。这些看似不可协调的画面，反映了人类有关失去、创伤、愈合和恢复的经历。霍克尼大胆革新的实验和对艺术界限的不断突破，使他的作品能够唤起深刻的情感感知，以此邀请人们沉思和反省所有人类的情感内心世界。

本次展览亦将推出由 Skira出版的展览图录，和一系列讲座和活动。（本文图片提供：艺仓美术馆）